Sinergia em Dança - Programação

Começa amanhã o Sinergia em Dança, evento organizado pela Cia Sansacroma e Sesc Santo Amaro. Não percam!

Segue abaixo e anexa a programação detalhada!
Divulguem!
www.ciasansacroma.wordpress.com

PROGRAMAÇÃO “SINERGIA EM DANÇA”

De 18 a 21 de Novembro

Local: Ninho Sansacroma

Realização: Cia Sansacroma e Sesc Santo Amaro

Dia 18 – quinta feira

8h00 às 9h30 – Oficina de Butô

Mediador: Siva Nunes

Público Alvo – Terceira Idade

Quantidade: 20 pessoas

10h00 às 11h30 – Oficina Expressão e Movimento

Mediador: Rodrigo Cândido

Público Alvo: Crianças de 8 a 11 anos (parceria com as instituições educacionais)

Quantidade: 20 crianças

A oficina parte do princípio do corpo ativo que se comunica com o espaço que ocupa, abordando diversos exercícios de consciência corporal e improvisação tendo a ludicidade como ferramenta.

14h00 às 16h00 – Oficina Expressão de Movimento

Mediador: Mazé Soares

Público Alvo: Adolescentes e Jovens a partir de 12 anos

Quantidade: 20 pessoas

A oficina trará uma dinâmica que beneficia uma grande diversidade de exercícios como equilíbrios, saltos, posturas, passos, giros, etc. Buscando aperfeiçoar a linguagem corporal de cada participante ampliando seu repertório de movimentos, buscando a capacidade de expressar determinadas emoções.

19h30 – Cia Diversidança,

Espetáculo: “De Corpo e Alma”

Em meados de 2009, alguns dos integrantes da Cia Diversidança, engajaram-se na criação independente de seus próprios solos. Essa proposta marcou a comemoração de três anos de vida da Cia. Cada integrante recebeu diretrizes, se dedicaram a pesquisa coreográfica, fizeram leituras, procuram músicas, exploraram seus corpos em busca de novos movimentos, sobretudo aqueles que tivessem significado para a sua criação. Foi sem dúvida, uma etapa que favoreceu para o crescimento individual de cada um. Em sua particularidade, cada um se dedicou “De Corpo e Alma” nessa longa jornada de protagonizar a sua própria arte, ser autor de sua própria obra.

Direção e Concepção Geral: Rodrigo Cândido

Elenco: Alessandro Saldanha, Cíntia Rocha, Danilo Silvestre, Felipe Santana, Guilherme Moreira, Gustavo Madubuike, Marcelino Dutra, Márcio de Souza, Vinícius Borges e Wellington Borges

20h00 – Cia Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira

Espetáculo: Baseado em Fatos Reais

Baseado em fatos reais levanta a questão da memória do presente, pois não é possível voltar no tempo. Uma lembrança dita ou retratada de um certo passado é constituída apenas de fragmentos do que se passou, é  como o corpo pode retratar o que aconteceu no exato momento do agora. Por isso, estamos sempre nos baseando em fatos que já aconteceram ou não, para contar nossas historias “real”.

Criação, pesquisa de linguagem, direção e aulas preparatórias – Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira

Iluminação, direção técnica e administrativa – Juliana Augusta Vieira

Figurinos – Ana Catarina Vieira

Elenco colaborador – Patricia Aockio, Luiz Anastácio, Ana Catarina Vieira, Beto Madureira, Marcela Sena, Ângelo Madureira e Carolina Coelho.

Duração: 40 minutos

20h50 – Bate Papo – O que é dança contemporânea?

Participação: Gal Martins, Rodrigo Cândido, Ângelo Madureira e Ana Catarina Vieira com a participação dos diretores dos grupos e público presente.

Dia 19 – sexta feira

8h00 às 10h00 – Ritmo “Soltinho”

Mediador: Lenny de Sousa

Público Alvo – Terceira Idade

Quantidade: 20 pessoas

O Soltinho é um gênero muito divertido e é a mistura de alguns ritmos como swing, fox e outros, também pode ser praticado em uma grande variedade de estilos musicais. É uma ótima combinação para o publico da terceira idade pelo teor de liberdade que os movimentos propõem.

10h00 às 11h30 – Oficina Expressão e Movimento

Mediador: Cléia Varges

Público Alvo: Crianças de 8 a 11 anos

Quantidade: 20 pessoas

A oficina parte do princípio do corpo ativo que se comunica com o espaço que ocupa, abordando diversos exercícios de consciência corporal e improvisação tendo a ludicidade como ferramenta.

14h00 às 16h00 – Oficina Expressão e Movimento – Nível Intermediário

Mediador: Adriana Coldebella

Público Alvo: estudantes das áreas das artes do corpo

Quantidade: 20 pessoas

O objetivo da oficina é ativar a consciência do próprio corpo através de exercícios de chão – floorwork – e de centro baseados na soltura das articulações a fim de adquirir maior fluência na movimentação.

19h30 – Saída de Emergência Cia de Dança

Espetáculo: Mardincontros

O espetáculo tem como base de pesquisa os encontros e desencontros do ser humano consigo mesmo, com o outro e com o espaço em que vive. O mar, as ondas, simbolizando e norteando os corpos nesse vai e vem de sensações, incertezas e medos, propondo uma reflexão sobre as relações humanas na contemporaneidade.

Concepção Geral e Artística: Mazé Soares

Coreografias: Felipe Santana, Jean Valber, Lucy Monteiro e Mazé Soares

Assistente Coreográfico: Alessandro Saldanha e Felipe Santana

Figurinos: Gisleide Santos e Elenco Oficial

Elenco: Bárbara Santos, Felipe Santana, Jean Valber, Alessandro Saldanha, Daiana Rodrigues, Alex Guimarães, Davison Silva, Dayane Ferreira, Leticia Novaes, Priscila Santana e Tiago Silva.

20h00 – Cia Borelli

Espetáculo: Ponto Final da Última Cena

Criado em 2004 para o Balé da Cidade de São Paulo e incorporado em 2010 ao repertório da Cia. Borelli de dança, se apóia no “mal de Alzheimer” na tentativa de buscar uma dramaturgia corporal que nos remeta ao aprofundamento das questões que se reportam à alma humana.

Neste caminho uma porta é aberta e o que se apresenta é o encerramento do indivíduo em si mesmo, tentando remediar conflitos da sua existência.

Indivíduo com apenas dois instrumentos: o corpo (espectro) e uma lembrança falível e agonizante que confronta o homem e a morte. Uma queda ininterrupta rumo ao nada. Doa a quem doer.

Direção Geral Concepção e Coreografia: Sandro Borelli

Elenco: Mariana Molinos e Elizandro Carneiro

20h50 – Bate Papo: Perspectivas da Produção da Dança na Cidade

Participantes: Gal Martins, Mazé Soares e Sandro Borelli com a participação dos diretores dos grupos e público presente.

Dia 20 – Sábado

Dia Especial em Comemoração ao Dia da Consciência Negra

16h30 – Debate: Corpo Negro, Imagem e Memória

Convidados da Mesa:

Allan da Rosa – Poeta, Arte Educador, Capoerista e Criador das Edições Toró

Euller Alves – Dançarino, músico, Diretor de Cultura de Embu das Artes e Coordenador do Instituto Umoja.

Gal Martins – Dançarina, Atriz, Arte Educadora e Criadora e Diretora Artística da Cia Sansacroma

18h00 – Roda de Percussão e Afro Brasileiras com Umoja

O público será convidado a participar das rodas e interagir junto com os dançarinos e cantores do grupo

19h30 –Cia Sansacroma

Espetáculo: Solano em Rascunhos

Solano Trindade, grande poeta heróico, nascido num berço simples em 24 de julho de 1908, no Recife, coberto de uma riqueza inigualável das grandes tradições culturais e folclóricas que dá brilho a esta pátria eclética. Solano carregava consigo a dor de um poeta negro num tempo melancólico existia nele o orgulho de ser negro; usando dois versos que podem resumir todo o seu comportamento literário e existencial: “… É preciso devolver ao povo em forma de arte…” e “ … Meu poema é simples como a vida…” como se estivesse afirmando e comparando a simplicidade a clareza de seus poemas à vida.Dentro deste tema “VIDA”, o espetáculo foi idealizado e projetado nas suas diversas formas, cores, elementos e variantes, libertando o fascínio pela vida de Solano, no aspecto existencial, profundamente válido, percorrendo sua terra, observando as amarguras e alegrias festeiras de seu povo, seu berço; antes de tudo, Solano foi um amante da vida e a ela se firmou, com suas sandálias de couro, seus olhos miúdos e suas mãos de leves acenos.

Direção e Concepção: Gal Martins

Coreografia: Gal Martins e Intérpretes-Criadores

Assistência de Coreodramaturgia: Adriana Coldebella e Siva Nunes

Produção: Marina Hohne

Adaptação de Textos: O elenco

Trilha Sonora: Cláudio Miranda

Percussão ao Vivo: Alan Bernadino

Intérpretes: Cléia Varges, Felipe Santana*, Barbara Santos*, Lenny de Sousa, Marcela Teixeira*, Mazé Soares, Rodrigo Cândido e Welton Silva – (*estagiários)

21h00 – Cia de Diadema

Espetáculo: Crendices… Quem disse?

Usando como eixo central de estudo trechos do romance A Pedra do Reino, de Ariano Suassuna, a Cia. de Danças de Diadema aborda nesse trabalho, as crendices populares que habitam o dia-a-dia do povo brasileiro. A pesquisa de movimentação apoiada nos gestos e símbolos oriundos das danças afro e de referências religiosas, como o Candomblé e a Umbanda, é mesclada e fundida com a dança contemporânea, por meio da apropriação desta movimentação, sem deixar de lado o que ao tema é capaz de revelar.

Direção: Ana Bottosso
Concepção Coreográfica: Ana Bottosso e elenco
Roteiro: Ton Carbones e Ana Bottosso
Maître: Ismael Guiser
Danças Brasileiras e Cultura Popular: Enoque Santos
Direção e produção musical – Luciano Sallun

Elenco: Carolini Piovani, Eloy Rodrigues, Francisco Junior, Zezinho Alves, Juliana Lim, Ivan Bernadelli, Leo Oliveira, Manuela Fadul, Thaís Lima e Ton Carbones

Dia 21 – Domingo

16h00 – Jam Session de Dança – A proposta é reunir todos os artistas que estiveram envolvidos durante a semana – Orientação: Adriana Coldebella

18h00 – Apresentação especial: Rascunhos Cia de Dança

18h15 – Debate: A importância da prática da Dança na Educação e Lançamento do Livro: Linguagem da Dança: Arte e Ensino de Isabel Marques.

A autora sistematiza nessa obra os seus últimos 15 anos de atividade docente, artística e de pesquisa. Um olhar sobre a dança e a educação atravessadas pelos princípios de Rudolf Laban e a proposta metodológica da Dança no Contexto. Uma reflexão sobre a Dança e seus vínculos com a arte, o ensino e a sociedade.

Participantes do Debate:

Gal Martins – Dançarina, Atriz, Arte Educadora, Criadora e Diretora Artística da Cia Sansacroma e Coordenadora do Núcleo de Artes do Corpo da Fábrica de Criatividade.

Profª Ms. Rose Maria de Souza – Professora Universitária, Bailarina, Dança Educadora, Coordenadora do Projeto Dançando a Vida

Isabel Marques – Formada em Pedagogia pela USP, fez Mestrado em Dança no Laban Centre for Movement and Dance (Londres) e Doutorado na Faculdade de Educação da USP. É diretora da Caleidos Cia de Dança

19h30 – Cia Corpos Nômades

Espetáculo: Cena Corpos Nômades

Este espetáculo consiste na junção de algumas cenas de trabalhos da Cia Corpos Nômades para uma única apresentação. Com grande abertura para modificações de acordo com o evento, espaço e situação, define-se “Cenas Corpos Nômades” um espetácul, que se transforma, que experimenta, que investiga cenas novas e de repertorio, sendo modificado a cada apresentação e introduzindo ao público a idéia de coreodramaturgrafia, linguagem criada e desenvolvida por João Andreazzi e Cia. Corpos Nômades.

Direção: João Andreazzi

Elenco: Bruna Dias, Fabíola Camargo, Isabella Franceschi e Ricardo Silva.

Trilha Sonora: Vanderlei Lucentini.

Produção: Cia. Corpos Nômades

20h30 – Cia Sansacroma

Espetáculo: Angu de Pagu

Dando continuidade ao projeto de pesquisa: Trilogia Militantes do Ideal, a Cia Sansacroma nos traz uma leitura da vida e obra de nossa musa trágica da revolução no ano em que comemoramos seu centenário.
O espetáculo conta a história de diversas  “Pagus” através de informações que não seguem uma linha cronológica, formando um esqueleto que traça a sua trajetória em  seis momentos mais marcantes por sua intensidade.
Mulher de inúmeros matizes, libertária por excelência, De Joana D’arc a Rosa de Luxemburgo, uma combinação dos mais puros e profundos sentimentos de liberdade. Patrícia Redher Galvão, a Pagu, fez de sua vida um campo de batalha contra a intolerância, os desmandos e os grilhões impostos por senhores de uma sociedade retrógrada e nos mais diversos aspectos, injusta. Mais do que isso, ela se fez mulher. Um espirito batalhador que foi capaz de ir muito além dos limites impostos por seu corpo físico. Bem adiante de sua época, ela inovou e revolucionou costumes.

Direção e Concepção: Gal Martins

Coreografia: Gal Martins e Intérpretes-Criadores

Coreográfo Convidado: Antonio Marques

Assistência de Coreodramaturgia: Adriana Coldebella e Siva Nunes

Preparação Corporal: Érika Moura

Orientação de Pesquisa Biográfica: Gisleide dos Santos

Trilha Sonora: Gunnar Vargas e Gal Martins

Figurino: Gisleide dos Santos

Produção: Marina Hohne

Adaptação de Textos: Siva Nunes e Elenco

Intérpretes-Criadores: Cléia Varges, Felipe Santana*, Barbara Santos*, Lenny de Sousa, Marcela Teixeira*, Mazé Soares, Rodrigo Cândido e Welton Silva – (*estagiários)